Oletko koskaan tavannut taiteilijan, joka työskentelee kuparin kanssa? Tavata TJ Volonis - lahjakas Brooklyn-taiteilija, joka rakentaa hämmästyttäviä huonekaluja ja seinätarvikkeita kupariputket. Hänen kuvauksensa auttaa meitä ymmärtämään intuitiota, joka johtaa niin monta hienovaraisesti suunniteltua, voimakkaasti rakennettuun kappaletta: "Työmme keskittyy koko ja segmentin riippuvaiseen suhteeseen sekä järjestyksen ja häiriön herkkään tasapainoon. Erityisesti käsittelen kuvioita, jotka kuvaavat niitä yksinkertaisesti ja kokonaisuutena tai suuremman mallin prisman avulla. "Hänen intohimonsa tähän monipuoliseen materiaaliin oli siirretty lukuisiin huonekaluihin, kuten hämmästyttävä ruokapöytä, joka oli kaksi metriä pitkä.
Miten aloitit tämän liiketoiminnan?
Minun polku tähän liiketoimintaan oli alun perin tahaton ja hieman epäsovinnainen. Olen aina halunnut kuparia materiaalina - sen lämpöä monipuolisuutta ja sopeutumiskykyä. Olin unelmoinut tapoja luoda asioita siitä, kuten näytöt ja valaisimet, mutta en ollut koskaan ottanut sitä sketchbook vaiheessa suunnittelu. Kun kämppisi muutti ulos, hän jätti tyhjästä sohvapöydästä, jonka hän oli saanut hyllystä. Minulla ei ollut rahaa tuolloin korvata sitä, joten päätin lyödä jalat pois ja rakentaa uusi pohja kupariputkista. Tein jonkin verran tutkimusta, ostin materiaaleja, joita tarvitsin Home Depotista, laatiin suunnittelun ja luon sen. Olin tyytyväinen lopputulokseen. Tuolloin olin vapaaehtoistyönä hyödyllistä taidetta huutokaupassa, joka korosti nousevia taiteilijoita. Tein toisen kappaleen ja kirjoitin sen salanimellä. Kappale oli niin hyvin vastaan, että se voitti parhaiten luokassaan ja houkutteli huutokauppaan osallistuvan galleristin huomion. Tämä antoi minulle kannustuksen jatkaa.
Oliko aina työskennellyt kuparin tai kokeneen muiden materiaalien kanssa?
Toistaiseksi olen työskennellyt vain kuparin kanssa. On vielä niin monia ominaisuuksia, joita haluan kokeilla, että luulen, että keskityn siihen jonkin aikaa.
Millaisia materiaaleja olet tehnyt olette päättänyt työskennellä kuparin kanssa?
Sen lämpö ja sen "alkeellisuus" -putkiputki tuntuvat käsittävän metallin, ilman, veden, tulen, maan. Rakastan sitä, miten se ilmaisee kauneutta eri valtioissaan (valoisa "uuden penni" kupari, hiukan tahriintunut ja ahdistunut tuulipesästä, ilma hapettuina hunajanruskeaksi väreksi, verdigrisiksi ja muille patinaaleille). Se hoitaa lämpöä helposti ja voi uudistaa molekyylibondit kuumennettaessa. Haluan käyttää kupariputkia, joka oli tarkoitettu vesijohtoverkkojen rakentamiseen ja uudelleenkäytön tekemiseen jotain yllättävää.
Kuinka monta tuntia tulee funktionaalisen taideteoksen luomiseen?
Se vaihtelee suuresti. Sellaista kappaletta kuin ruokapöytä satoja tunteja. Pienemmälle seinälle asennetulle veistokselle 20-30 tuntia +.
Mistä löydät inspiraatiota kauniin "järjestäytyneen kaaoksen" luomiseksi?
Paljon inspiraatiota tulee New York Citystä ja sen valtavasta teollisesta infrastruktuurista. Yhdyskuntajärjestelmät, kuten junayhteydet, sillat ja vesijohtoverkot ovat välttämättömiä luomaan toimintaympäristölle sopiva ympäristö. Tykkään katsomalla tätä taiteellisella linssiä ja kuvittelemalla sen olevan jotain kaunista, kuin aiotulla apuvälineellä. Olen innoittanut myös itse aineistosta ja sen omaa ilmaisua.
Ole hyvä ja ohjaa Freshome-lukijoita luovan prosessin kautta ottaessasi sinut ideasta lopputuotteeseen - miten työskentelet?
Minulla on kaksi selvästi erilaista työprosessia. Yksi on paljon säveltämätön ja tarkoituksellinen. Kun luot toiminnallisen kappaleen, se on suunniteltava melko huolellisesti ennen rakentamisen prosessin aloittamista. Suunnittelu muuttuu hienovaraisella tavalla edistyessä ja itse materiaali ilmoittaa suunnittelusta. Toinen prosessi on paljon avoimempaa ja nestemäisempiä - tämä koskee seinään asennettavia / ei-toiminnallisia kappaleita. Aloitan teoksen peruskäsityksestä tietyn kuvan tai teeman mukaan, jonka haluan luoda töissä, päättää kappaleen karkeasta koosta ja sitten hypätä ja aloittaa sen rakentaminen. Jälleen, materiaali tiedottaa prosessista ja valmiista kappaleesta, mutta tämä vuorovaikutus on vieläkin instrumentaali tässä rakennustyypissä.
Voit kaapata materiaalin kauniin värin - miksi haluat, että sanot, kiiltävä kupari?
Olen tehnyt kappaleita, jotka leikkivät eri materiaalien ja viimeistelyjen välillä. Jotkut, jotka olen jättänyt ilmasta, hapettuvat, mikä luo hyvin täyteläisen hunajanruskean värin ajan myötä. Muut osat, jotka olen sinetöinyt lakalla heti, jotta ne säilyttäisivät polttimon kuorimassat ja värimuutokset. Ja muut osat, jotka olen kiillotettu ja sinetöity heti viimeistelyn jälkeen, säilyttääkseen uuden penny-hehkun. Olen innoissani aloittaa työskentelyn elektrolyyttämällä ja pakottamalla patinaa pian. Metalli on monipuolinen viimeistelyvaihtoehtojen kannalta, ja mielestäni se on kaunis materiaali kaikissa kyseisissä valtioissa.
Näyttää siltä, että jakat teoksen toiminnallisiin ja koristeellisiin kohteisiin - mikä näistä on haastavampaa ja palkitsevampaa ja miksi?
Jokaisella on omat haasteensa. Kaksi työtapaa, sitä vaikeammat ovat toiminnalliset palaset.Usein, vaikka kokemukseni aineistosta, se ei tee sitä, mitä olen suunnitellut sille. Sitten sinun on tehtävä yhteistyötä materiaalin kanssa ja keksittävä molempia osapuolia tyydyttävä ratkaisu. Tarkastelen todella kupariputkia työtänni yhdessä.
Mitä olet oppinut työskentelemästä kupariputken kanssa?
Kaikkien fyysisten materiaalien kanssa työskentelevän taiteilijan tai käsityöläisen on tehtävä yhteistyötä materiaalien kanssa. Heillä on oma persoonallisuutensa, rajat ja vahvuudet.
Olet itsekoulutettu taiteilija. Kuinka kauan vietät työsi tutkimiseen?
Jotkut, mutta ei paljon. Mieluummin opiskelija kokeilla. Satunnaisesti etsin ohjeita siitä, miten saavuttaa tietty ulkoasu tai manipulointitekniikka, mutta useimmiten olen tajunnut sen menevän. Olen aina halunnut oppilaiden kanssa putkimies oppia muodollisempia tekniikoita. Ehkä jossakin näistä päivistä pääsen siihen.
Mikä oli epäilemättömän pyyntö, johon sinun piti käsitellä?
