Salon Art + Design tuo taidetta päivittäiseen elämään

2024 Kirjoittaja: Simon Jenkins | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2024-01-16 01:51

Salon Art + Design 2015 oli huippuluokan messujen neljäs painos, eikä se petä, ja upeat retro-kalusteet ja upeat uudet modernit sisustuspalat. Kumpaankin päähän näyttely tarjosi taidetta elämälle.

Todd Merrill Studio esitteli useita kappaleita, jotka eivät ole ainutlaatuisia ulkonäöltään, vaan myös taiteellisessa prosessissa. Olipa sitten visuaalista lisäystä kotiin tai toimivaa kappaletta, ne olivat kaikki hyvin houkuttelevia.

Erin Sullivanin veistoksellisissa huonekaluissa on joko uloste tai pieni pöytä, jossa on orgaanisten kohteiden realistisia piirteitä. Hän käyttää häviävän vahamenetelmän, jota usein koruajat käyttävät, luomaan silmiinpistäviä kappaleitaan.

Toinen Merrill Studiossa esittämä artistti on Marc Fish. Yhdistyneen kuningaskunnan taiteilija ja huonekaluteollisuus loivat nämä konsolikappaleet. Mistä etäisyydestä he näyttivät olevan metallista, mutta lähemmässä tarkastuksessa he näyttävät olevan veistetty puu hämmästyttävällä viljalla. Itse asiassa ne tehdään mikro-kalsiumlaminointi ja kylmä veistetty. Viljan ulkonäkö tulee lähes 100 puukerroksesta, jotka manipuloidaan muotoon, käsin veistettyinä ja hiotaan sitten sileäksi.

Pariisin galleria Diane de Polignac esitteli joitain lepotuoleja ja penkki Quebecin taiteilijalta Gildas Berthelotilta. Meille huonekalujen sinusviivat ovat täydellinen vastapainos abstraktille taiteelle.

Friedman Benda esitteli Humberton ja Fernandon Campanan, jotka ovat kuuluisia brasilialaisia suunnittelijoita, koko olohuone palasista. TämäPirarucu sohva, 2014 valmistetaan Pirarucun, joka on yksi maailman suurimmista makean veden kaloista amatsoniin, parkitut nahat.

Nämä ovat vuonna 2015 luotuja "Bolotas" -rungot, jotka koostuvat lampaanvillahihnoista, jotka peittävät ruostumattomasta teräksestä valmistetun rakenteen ipê-puuta. "Bolotas" tarkoittaa "makuja". Detonado-modulaarinen kirjahylly, joka julkaistiin myös vuonna 2015, on erityinen visuaalinen kiinnostus sen ainutlaatuisten kulmien ja tekstuurien ansiosta.

Tämä marmorinen konsoli Friedman Benda -paikassa oli hämmästyttävä. Taidokkaasti pinotut kivikerrokset, joista kukin erikseen on veistetty, tekevät todellisen kappaleen.

Nämä pronssipaikat otti meidät erityisesti Gregory Nangleilta Wexler-galleriasta. Valmistettu yksilöllisesti valaistuvista talvenpähkinän lehdistä, penkillä ja mukana olevalla tuolilla on monia visuaalisia yllätyksiä.

Värillisen patinaatin gradientti Nanglein töiden sisäpuolella on erilaisia vihreitä, keltaisia, oransseja ja ruskeita sävyjä.

Olemme vetäytyneet tähän pieneen kaappiin, koska rakastamme pyöreitä puukappaleita. Taitotaso, jota tarvitaan tasainen, kulmaisen puun manipulointi kauniiseen pyöristettyyn sisustukseen on hyvin erityistä. Philadelphian taiteilija Michael Hurwitz, joka loi tämän kappaleen, on edustettuna useissa julkisissa kokoelmissa, kuten Kuvataiteen museo, Bostonissa, Massachusettsissa ja Smithsonian Instituutissa Washingtonissa.

Seomi Internationalin näytöllä oli monenlaisia moderneja sisustustuotteita, sekä kalusteita että lisävarusteita, jotka ovat taitavia ja toimivat.

Mustasta graniitista veistetyt "Afterimage" -tuolit ovat minimalistisia ja erinomaisesti toimivia. Pöydällä, joka kulkee samasta nimestä, on tehty mustasta lakasta punaisella tammi, luonnonkivi.

Nämä lasitetut keraamiset palat voivat toimia taideteoksina tai satunnaisina taulukoina.

Taiteilija Kang Myung Sun on tunnettu perinteisen käsityötaidon käyttämisestä lakka -työhön, joka on upotettu helmiäisen kanssa innovatiivisilla tavoilla. Hänen toteamuksensa mukaan hän pyrkii osoittamaan teostensa luonnollisia puolia. Tämä pöytä on helmi-helmi, korealainen lakka puulla, joka on kerrostettu liinalla, punaisella savella ja hiilellä.

Sisä on yhtä hienovaraisesti kuin ulkona.

Taiteilija Kim Song Hoon oli "tuskin koulunkäynnin aikana, kun hänen ilmiöikkunastaan tuli juuri sellainen, ilmiö. Valmistettu aaltoilevista vaakasuorista nauhoista, huonejakaja erottaa ja tuo kaksi tilaa yhteen ": hänen biotonsa mukaan. Tässä. hän on laajentanut käsitteen epätavalliseen "ilmiö" konsoliin.

Salon Art + Design esitteli osuutensa sisustustarvikkeista ja taideteoksista. Tämä Joana Vasconcelosin tekemä työ on keraamisia hiekkakiviä, jossa on pitsiä. Hän vie arjen esineitä ja materiaaleja ja tekee niistä uusia, monimutkaisia töitä. Hän "käsittelee usein käsityöt, kuten neulonta ja virkkaus hänen taiteeseensa, sekä yhteisiä portugalilaisia taloustavaroita kuten keraamisia lukuja", kertoo hänen lausunnostaan.

Milanon Nilufar Gallery esitteli Lindsay Adelmannin upean Cherry Bomb -valaistuksen. Homedit.com esitteli valaistuksen Adelmann-studiosta pian ICFF 2015: n jälkeen.

Saksan Amman-galleriassa esiteltiin erilaisia kappaleita, mutta nämä Studio Nucleolta olivat kiinnostavia! Italialainen studio on kehittänyt menetelmän antiikkisten puukappaleiden, kuten näiden jakkaroiden, sisäpuolisen hartsin talteenottoon. Tuloksena olevat huonekalut ovat visuaalisesti kiehtovia ja erittäin hyödyllisiä.

On mielenkiintoista nähdä, miten Studio Nucleo voi sulkea erilliset osat hartsiin penkkirakenteen ylläpitämiseksi.

Nämä hämmästyttävät kuutiohjelmat, jotka istuvat, pöydät ja taiteet kaikki yhdessä, ovat myös Studio Nucleo. Jälleen käyttämällä epoksihartsia käsityöläiset luovat nämä "kivilouhos" -palaset eri pigmentteillä.

Tämä viihdyttävä cocktail-pöytä on kiinalainen syntynyt suunnittelija Shi Jianmin.

David Gill Gallery esitteli kappaleita Ison-Britannian suunnittelijoilta, kuten Fredericton Stallardilta. Valmistettu akryylistä, tämä "Gravity" sohvapöytä näyttää olevan hetki, kuten vesi pysähtyi keskivirtaukselta.

MoreINSPIRATION

Salon Art + Design to Feature uusimmat High-End Design

Oggetti tuo harvinaisia kodin suunnitteluosat Miamion

Salon ei ollut ilman omaa kappalettaan. Nämä Barnaby Barfordin eläinten veistokset ovat epätavallinen useilla tasoilla. Taiteilija on tietoinen massamarkkinoiden ja antiikkisten posliinikuorien käyttämisestä ja muokkaamisesta sitten poistamalla ja lisäämällä elementtejä ja uusimalla ne.

DeLorenzo-galleriassa esiteltiin AMOIA-studiossa erilaisia teoksia, joissa korostettiin murskeentyyppisiä taulukoita.

Jos kullerointi on liian paljon tyylillesi, tällaiset pöydät "kastetaan" murskattuna.

Kentuckyn syntyperäinen ja lasinen kuvanveistäjä loi tämän seinän taideteoksen, joka vetosi sinut R & K-yritykseen sekä huoneen edestä. Olipa sinulla nykyaikainen sisustus, nykyaikainen tai perinteisempi, hänen "Splash" -veistoksensa olisi keskipiste.

Yhdysvaltain taiteilija Thaddeus Wolf käyttää ei-perinteisiä lasitekniikoita luomaan teoksiaan. Hän käyttää usein lasinvalusprosessia, jossa kukin muotti voidaan käyttää vain kerran. Hän myöhemmin värillinen lasi ja sitten karhot sen paljastaa eri sävyjä.

Wow on kaikki mitä voimme sanoa Stefan Bishop's "Puddle" sohvapöydän esittämä Cristina Grajales Gallery.

Valo, joka suodattaa näiden pöytien värillisten lasipintojen läpi, tekee osista metallipohjan alla hehkua punaisella valolla. Kaunis todella.

Kivennäistynyt puu tekee upeasta pöytälevystä.

Dutko-galleriassa esiintyi kaunista taidetta sekä upeita huonekaluja, kuten Maria Pergayn kahvipöytä. Pariisissa toimiva romanialainen taiteilija tunnetaan innovatiivisesta ruostumattomasta teräksestä.

Modernity esitteli laaja valikoima antiikkikappaleita, jotka ovat erikoistuneet harvinaisten ja korkealaatuisten huonekalujen, keramiikan, lasin, valaistuksen ja korujen keräämiseen ja myyntiin tärkeiden skandinaavisten suunnittelijoiden toimesta.

Tämä Modernity-ryhmittely tuo esiin sarjan kappaleita: Torbjorn Agdalin pöydän joukossa, joka on kuuluisimpien sota-ajan suunnittelija norjalaisten suunnittelijoiden joukossa. Se on nyt tunnetuimpia ruotsalaisen suunnittelija Elias Svedbergin tuoleja ja saksalainen valmistaja Otto Schulz.

Galerie Chastel-Maréchalin näyttelyyn kuului kuuluisa ranskalainen taiteilija, kultaseppä ja suunnittelija Line Vautrin upeat peilit.

Carpenter's Workshop Gallery esitteli hämmästyttäviä paloja, mukaan lukien tämä Robber Baron Buffet. Se on "dekonstruktiivinen, neobrutalistinen" pala, kertoi gallerian edustaja. Kivihiilen keskellä oleva osa ympäröi runsaat kultaiset ovet, jotka aukeavat hyllylle. Näiden kahden vastakkainasettelu on poliittinen julkilausuma vauraudesta, hän lisäsi.

The Lohmann Gallery -paikassa oli niin paljon kauniita taideteoksia ja aluksia kotiin, että oli vaikea valita mitä näyttää sinulle. Kappaleet vaihtelevat abstraktista ja vapaamuotoisesta tyylikkääseen, sileään ja lumoavaan.

Lasi-artisti Laszlo Lukacsi, laminoidut, maadoitetut ja kiillotetut heijastavat lasit, jotka tekevät tästä tainnusta. Eri näkökulmista katsottuna puhaltimen yksityiskohdat muuttuvat ja liikkuvat.

Galerie Kreo, joka on ollut avoinna Pariisissa vuodesta 1999, keskittyy tuottamaan uusia kappaleita yhteistyössä maailman merkittävimpien nykytaiteilijoiden kanssa. Salonissa he esittelivät joitain nykyaikaisia valaisimia ja joitain uusia kalusteita.

Moderni sisustus urheilun rakastajalle? Lyö vetoa? "Game On Side Table" sisältää koripallon ikoniset linjat. jonka on allekirjoittanut Jaime Hayon, tuottaa Galerie kreo.

Tämän vuoden Salon-näyttelyissä tarjottiin monia erilaisia vaihtoehtoja lähes jokaiseen makuun. Taide ja kalusteet olivat erittäin elollisia, vaikka ne eivät välttämättä olisi edullisimpia useimmille. Riippumatta tällaisten huippuluokan tarjontaohjelmien katseluun ja opiskeluun voi auttaa viimeistelemään sisustusvaihtoehtoja ja tarjoaa ideoiden kasvatusalustan.