Syntynyt vuonna 1929, Frank Gehry syntyi Frank Owen Goldberg Torontossa Kanadassa. Kanadalais-amerikkalainen Pritzker-palkittu arkkitehti Los Angelesissa on kunnioitettu " aikamme tärkein arkkitehti"Vanity Fairilla.
Gehrin arkkitehtoninen kiehtovuus alkoi, kun hän oli pieni lapsi, kun hän rakensi pieniä kaupunkeja puun palasista isoäitinsä kanssa. Yhdessä he viihdyttivät itsensä tunnin ajan, kun he loivat pieniä, kuvitteellisia taloja ja futuristisia kaupunkeja olohuoneen kerrokseen. Pienet puukappaleet tulivat hänen isoisänsä rautakaupasta, jossa hän vietti useita lauantaiaamuakin. Luova lapsi, hän vietti paljon aikaa aikaa piirtää isänsä kanssa. Hänen äitinsä esitteli hänet taiteen maailmaan. Gehryn mukaan hänen isänsä ajatteli hänen olevan uneksija, mutta hänen äitinsä työnsi häntä.
Vuonna 1947 Frank siirtyi Kaliforniassa, jossa hän löysi työpaikan jakelupäälukkana ja osallistui Los Angeles City Collegessa. Hän lopulta valmistui Etelä-Kalifornian yliopiston arkkitehtuurin koulusta, mutta kesti jonkin aikaa, jotta hän löytäisi intohimonsa. Hän otti radioaseman ilmoituksen ja kokeili kemian tekniikkaa ja väitti olevansa kauhea molemmissa. Hän etsiä kiinnostuksensa ja intohimonsa muistelemalla rakastettunsa taiteesta, menemällä museoihin, katselemalla maalauksia ja kuuntelemalla musiikkia - kaikki mitä äitinsä oli esittänyt lapsena. Mummon ja lohkojen päivät tulivat takaisin hänelle. Tämä ajoi häntä kokeilemaan arkkitehtuurikursseja.
Vuonna 1952 hän meni naimisiin Anita Snyderin kanssa, ja vuonna 1956 hän muutti nimensä Frank O. Gehryksi. Vuonna 1954 Gehry valmistui huippuluokan hänen arkkitehti Bachelor of the University of Southern California. Syksyllä 1956 hän muutti perheensä Cambridgeen, jossa hän opiskeli kaupunkisuunnittelua Harvardin Graduate School of Designissa, mutta jäi ennen ohjelman loppuunsaattamista. Hänen tulevaisuuden ajattelevat ajatukset sosiaalisesti vastuullisesta arkkitehtuurista olivat aliarvioituja. Vuonna 1966 hän ja Snyder erosivat. Vuonna 1975 hän meni naimisiin panamalaisen Berta Isabel Aguilera kanssa, johon vielä naimisissa. Hänellä on kaksi tytärtä ensimmäisestä avioliitostaan ja kaksi poikaa toisesta avioliitostaan.
1. Arkkitehtuurin pitäisi puhua ajastaan ja paikkansa, mutta kaipaa ajattomuutta.
Arkkitehdin oma talo Santa Monicassa mainitaan usein täydelliseksi esimerkiksi arkkitehtuuristaan. Vuodesta 1978 remontoitu talo näyttää vaikuttaneen niihin lauantaiaamarin matkoihin hänen isoisänsä rautakauppaan käyttäen maalaamatonta vaneria ja aallotettua terästä sekä muita näennäisesti "utilitaarisia" materiaaleja.
Se oli hänen omassa talossaan tekemä työ, joka toi hänet tunnustukselle koko arkkitehtonisen yhteisössä. Gehry sanoo elokuvassa itsestään, että "se oli mukava ja sillä oli pieni puutarha ja meillä oli varaa siihen. Kun ostin sen, tajusin, että minun piti tehdä jotain siihen ennen kuin muutimme sisään. Rakastin ajatusta siitä, että talo jäi ehjänä eikä sekaisin siihen. Olen keksinyt ajatuksen uuden talon rakentamisesta sen ympärille. "Gehry aloitti arkkitehtuurin uudistamisen, jättäen alkuperäisen talon lähes koskemattomaksi ja rakentamalla sen ympärille niin, että siitä tuli talo talossa. Tämä talo oli Gehryn tapa yhdistää taiteen rakkautta ja kasvavaa luottamusta arkkitehtina.
Hänen rakkautensa Picassolle ja kubismille ilmaistiin ikkunoiden ja ketjukytkentäisten aidojen muodoissa, jotka ympäröivät omaa kotiaan niin kuin tulevaisuuden rakennuksissa, jotka tuovat hänelle tunnustusta ja maailmanlaajuista tunnustusta.
2. Anna kokemuksen alkua!
Vuonna 1900 perustettu joukko yksityisiä kansalaisiaToronton taidemuseo, museo nimettiin vuonna 1919 Toronton taidegalleriksi ja uudeksi nimeksi 1966 Ontarin taidegalleria (AGO). Nykyinen sijainti on vuodelta 1910, jolloin galleriaa haluttiin nimellä Grange, historiallinen georgialainen kartano rakennettiin vuonna 1817. Vuonna 1920 museo sallii Ontario College of Artin rakentavan rakennuksen kampukselle. Vuoden 2004 uudistukseen sisältyisi jälkikäteen rakennetun 1992 rakennuksen tuhoaminen.
Uudelleen avautui marraskuussa 2008. Merkittäviä elementtejä laajennetusta rakennuksesta sisälsi uuden sisäänkäynnin, joka oli yhteneväinen gallerian historiallisen Walker Courtin, Grangen kanssa, ja uusi nelikerroksinen eteläinen siipi lasilla ja sinisellä titaanilla, josta on näkymät sekä Grange- että Grange Park -puistoon. Suunnittelun tyypillisimpiä elementtejä ovat lasi- ja puulattiat. Valmis laajennus sai laajaa suosiota, erityisesti sen suunnittelun rajoittamisesta. Toimituksellinen Globe Mail viittasi siihen "pidätettynä mestariteokseksi" ja totesi, että "Mr. Gehryn nerokkuus on hänen taipuisassa sopeutumisessa epätavallisiin olosuhteisiin."
Toronto Star nimeltään "helpoin, vaivattomin ja rennompi arkkitehtoninen mestariteos, jota tämä kaupunki on nähnyt" Washington Post väitti, että "Gehryn todellinen saavutus Torontossa on monimutkaisten amalgaamien uudelleenohjelmointi vanhoista tiloista. Se ei ole seksikäs, kuten titaanikäyriä, mutta se on tärkeää projektille. "New York Times myös lauloi sen kiitosta. "Sen sijaan, että voimakas luomus, tämä voi olla yksi herra Gehryn lempeimmistä ja itsestään omistavista kuvioista.Se ei ole täydellinen rakennus, mutta sen laskeutuva lasi julkisivu, joka herättää kaupungin läpi kulkevan kristallialuksen, on mestarillinen esimerkki siitä, miten hengittää elämää vanhaksi rakennukseksi. Sen sijaan, että hän rikkoisi vanhan museon, herra Gehry varasi huolellisesti uudet luiskat, kulkutiet ja portaat alkuperäisen läpi."
3. Paras työsi on ilmaisu itsestäsi. Nyt et ehkä ole suurimpia siinä, mutta kun teet sen, olet ainoa asiantuntija.
Tästä rakennuksesta suuri arkkitehti Philip Johnson, joka matkusti Bilbaoon pelkästään nähdäkseen arkkitehtuurin suuresta osasta, on puhjennut kyyneleistään ja julistanut Gehryn olevan "suurin arkkitehti meillä tänään." Johnson myöhemmin julisti rakenteensa " aikamme suurin rakennus. "Tämä on jokseenkin standardin antama lausunto ja jyrkempi yksi, joka on yhä yksi maailman johtavista ja tunnetuimmista arkkitehdeistä. Vanity Fair Magazine, joka on nykyään moderni arkkitehtuurin tärkein rakennus vuodesta 1980 lähtien, Bilbanon Geggenheim-museo ylitti listan.
Hänen edeltäjänsä, Frank Lloyd Wrightin, joka myös rakensi Guggenheim-museon, Gehryä pidetään aikansa vaikuttavimpana arkkitehtina. Kuten Frank Lloyd Wright, Frank Gehry on noussut myös julkkisasemaan. Museo on muuttanut ihmisten käsitystä museoista, taiteen, arkkitehtuurin ja keräilyn välisistä yhteyksistä.
4. Toivon, että lähetin on vain esimerkki itsestäsi.
8 Spruce Street on herra Gehryn ensimmäinen pilvenpiirtäjä, korkein ylellinen asunto torni kaupungin historiassa. 76-kerroksisessa talossa on uusi julkinen kieliopisto ja yksi kerros sairaalahoitopalveluista, joita The New York Times kuvaili "yksityisten ja julkisten etujen sekavaksi kytkentäksi, joka oli seurausta poliittisesta hevosten kaupasta eikä mitään ilmeistä hyötyä, joka olisi hankittu niin läheisestä suhteesta näiden kahden välillä."
Taivaan torni on erityisen henkeäsalpaava Brooklynin rannalla. Uskomattoman modernista julkisivusta huolimatta rakennuksessa on rauhoittava vanhanaikainen tunnelma. Rakennuksen suunnittelua New York Times kuvailee "samanlaisen herkkyyden tuomisesta - keskittyminen hienostuneisiin tekstuureihin, ihmisen käsin muotoilun tunteen viljelyyn - digitaaliaikaan".
Rakennus näyttää liikkuvan, käämittävän, pyörivän, kiertävän, jatkuvasti muuttuvan, kun se nousee kohti taivasta. Ulkopuolella rakennettiin 10 500 yksittäistä teräslevyä, lähes kokonaan täysin erilainen. 8 Spruce Street luotiin käyttämällä samanlaista tietokoneen mallinnusta, jota hän käytti Guggenheim-museolle Bilbaossa, Espanjassa, yli vuosikymmenen aiemmin.
5. Nestemäinen arkkitehtuuri. Se on kuin jazz - improvisoidaan, työskentelet yhdessä, pelaat toisiaan, teet jotain, he tekevät jotain …
Los Angelesin keskustassa sijaitseva Walt Disney-konserttitalo näyttää vanhanaikaiselta. Haravoidusta ruostumattomasta teräksestä valmistettu lievää julkisivua tuntuu siltä, että se syttyy ja puhkeaa ja ponnahtaa ilotulitteiden tavoin. Nämä paneelit näyttävät tanssivan suoraan maasta ja taivaaseen, ikään kuin ne olisi luonut musiikkia, ei musiikkia.
Gehryn tärkeimpänä pidetty rakennus liittyy hyvin Los Angelesin kaupunkiin, jossa se sijaitsee täydessä korttelissa lähellä Dorothy Chandlerin paviljongia, kullatun myöhäis-modernistisen rakennuksen, jossa oli sekä filharmonikkojen että akatemian palkintoja.
6. Tiedän, että piirrän ottamatta kynän pois sivulta. Jatkani vain, ja piirustuksistani ajattelen heitä salakavina. En usko, että he tarkoittavat mitään kenellekään paitsi minulle, ja sitten lopussa projektin loppu, he vetävät pois nämä pienet piirustukset ja he ovat päinvastoin lähellä mitä valmis rakennus on ja se on piirustus…
Voisi sanoa, että Frank Gehry on yhtä taiteilija kuin arkkitehti. Hän rakastaa luonnostaan, ja se on hänen arkkitehtonisen prosessinsa alku. Nämä luonnokset virtaavat ja muuttuvat ja kehittyvät ja tulevat lopulta malliksi. Lisää tarkennuksia tehdään ja lopulta jokainen alkuperäinen luonnos tulee valmiiksi rakennukseksi, joka ei ole mikään muu arkkitehtonisessa maailmassa. Hän viittaa hänen luonnoksiin "tempaukseksi … sotkuisuudeksi", ja tämä varmistaa, että taiteilija pysyy poissa kaavasta ja toistosta.
Hänen luonnoksensa innoittivat legendaarisen Sydney Pollackin tutkimaan niitä PBS American Masters -elokuvassa Frank Gehryn piirustukset. Elokuva tutkii Gehryn prosessia kääntää nämä epämääräiset, abstraktit piirustukset konkreettisiksi, kolmiulotteisiksi muodoiksi: titaanin ja lasin, betonin ja teräksen, puun ja kiven valmiiksi rakennetut rakennukset.
7. Minulle on kerrottu, että minulla on suurin ego maailmassa ja että se ilmenee kun tulet luokseni a
Kun monien vuosien aikana kieltäytyi suunnittelemasta rakennusta Las Vegasiin, Gehry suostui suunnittelemaan Clevelandin klinikan Lou Ruvo Centerin. Arkkitehti muodosti siteen perustajan, viinakauppiaan, joka tuntui pakotetuksi avata neurologinen tutkimuslaitos sen jälkeen, kun hänen isänsä oli taistellut Alzheimerin tautia vastaan.
Näyttäisi siltä, että Gehryllä oli oma mielenkiintonsa aivovaurioita koskevaan tutkimukseen. Pitkän ajan ystävä ja analyytikko, myöhäinen Milton Wexler, katsoivat Alzheimerin ja Huntingtonin sairauksia vaimonsa ja kolmen siskonsa elämään. Gehry suostui suunnittelemaan rakennuksen vain, jos Huntingtonin oli lisätty tautien luetteloon, jota uusi keskus kohtelisi ja tutkisi.
Kompleksissa on kaksi siipeä, jotka on yhdistetty avoimella sisäpihalla: rakennuksen pohjoispäässä sijaitseva tutkimuskeskus ja etupäässä sijaitseva elämäntapa keskus, joka on "vuokrattu" tapahtuma-alue. Pohjois-pohjakerroksen pohjoispuolella on lääketieteelliset toimistot, potilashuoneet ja tutkimustila kuvataan suhteellisen suoraviiviseksi rakenteeksi, joka koostuu kerroksista valkoisissa stukkissa ja lasissa.
Toimistosiipi muistuttaa sekasortoista, häiritsevää kokoelmaa. Elämänaktiviteettikeskus on huiman veistoksellinen tila, joka on istutettu Gehry-ruostumattomasta teräksestä valmistetun katon alla, joka on suunniteltu tapahtumapaikaksi. Se voidaan vuokrata puolueiden, häät ja erikoistapahtumien kanssa tulot menevät suoraan keskuksen tutkimukseen.
8. Luovuus on leikkiä ja eräänlaista halukkuutta mennä intuition kanssa. Se on ratkaisevan tärkeää taiteilijalle. Jos tiedät mihin olet menossa ja mitä aiot tehdä, miksi?
Tanssitalo Prahassa oli yhteistyöhankkeena Kroatian ja Tšekin arkkitehdin Vlado Milunicin kanssa. Rakennus, joka todella muistuttaa muutamia rakennuksia, rakennettiin vapaan erän joelle. Arkkitehtuuri, joka ei ole perinteinen, oli tuolloin varsin kiistanalainen. Tämä moderni whimsy erottuu ja erottaa itsensä perinteisestä arkkitehtuurityylistä maisemassa; Barokki, goottilainen ja jugendtyylinen. Gehry alun perin nimesi talon Fred ja Ginger koska talo muistuttaa voimakkaasti kahta tanssivaa kättä käsivarressa, mutta sitten kääntyi pois kutsumasta sitä sellaiseksi, eikä halunnut tuoda "Hollywood kitschia" Prahaan.
Tanssitalo on rakennettu tyyliksi, joka tunnetaan nimellä dekonstruktivisti tai joskus kutsutaan "uudeksi barokiksi". Se on epätavallista muotoa, jota tukevat 99 betonipaneelia, joista jokainen on erilainen muoto ja ulottuvuus. Rakennuksen yläosassa on suuri kiertynyt metallilaminaattiMedusa.
9. Ota mitä tulee teidän tielle. Tee parhaiten sen kanssa. Ole vastuussa kuin voit ja jotain hyvää tapahtuu …
Barcelonan kultainen kala-veistos, joka tunnetaan nimellä Peix, on yksi monista julkisen taiteen paloista löytyy kaupungin ja sen ympärillä. Kappale istuu sataman olympiaan suuren pilvenpiirtäjän, Hotel Artsin, joka on yksi kaupungin korkeimmista rakennuksista. Gehry sai tehtäväkseen rakentaa palan vuoden 1992 kesäolympialaisille Barcelonassa. Suuri kuparinvärinen kala, joka on valmistettu teräksestä, kivestä ja lasista, on merelle päin. Kuparin tanssit auringossa aivan kuten kala-asteikot tekevät, kun se lähestyy veden pintaa.
Gehry on rakentanut suuret, itsenäiset kala-veistokset Minneapolis Scultpure Gardenille sekä Fishdance-ravintolaan Kobessa, Japanissa. Kalan innoittamana Gehry on luonut tämän aiheen perusteella koruja, valaisimia ja veistoksia. "Sattumalta sattui kalan kuva", Gehry kertoi PBS: lle. Hänen kiinnostuksensa herätti kun hänen kollegansa loivat Kreikan temppeleitä. "Kolme sata miljoonaa vuotta ennen kuin ihminen oli kala …. Jos sinun on palattava, ja et ole varma menemästä eteenpäin … palaa jo kolme vuosisataa miljoonaa vuotta sitten. Miksi lopetat kreikkalaiset? Joten aloin piirtää kalaa sketchbookani ja sitten aloin ymmärtää, että siinä oli jotain."
10. Pidän yhteistyön ajatuksesta - se työntää sinut. Se on rikkaampi kokemus.
Vuonna 2003 Gehry solmi kumppanuuden Tiffany & Co: n kanssa luomaan vuonna 2006 käyttöön otetun yksinoikeuden korukokoelman. Yhtiöllä on hienot materiaalimateriaalin ja rakenteen ymmärryksessä kerätty jalometallien, puun ja kiven ilmaisuvoima. Kuten hänen rakennuksilleen, Mr. Gehryn koruja ja kotikokoelmia hellittävät elinvoimaa, ja Tiffany tiesi taitavasti arkkitehdin kekseliän tyylin spontaaneja käänteitä. Monet Gehryn tavaramerkkiarkkitehtuurityyleistä tekisivät kauniisti rannerenkaita, maljakoita, kulhoja, rannerenkaita ja kynttilänjalkoja. Pari kalvosinnapit välittömästi muistuttavat Peixistä ja muista kalarakenteista.
On hyvä syy, että Frank Gehryä pidetään nykypäivän tärkeimpänä arkkitehtina. Hän on lahjakas ja monipuolinen. Hänen taiteensa, arkkitehtuurinsa ja muotoilunsa kuvastavat modernia aikamme, joka yhdistää sen usein sekä menneisyyteen että tulevaisuuteen. Onko sinulla suosikki Gehry-rakennus? Minun on sanottava, että Guggenheim-museo Bilbaossa on ehdottomasti minun, mutta Prahassa on hienoa ja viehättävää "Fred ja inkivääri"!
